简历

自述

王华祥1988年中央美术学院毕业，他以《贵州人》为题的一组无主版套色木刻创作，足以令今天仍对绘画动容的人抱以敬畏，《槐树》素描稿中线条的放纵与造型的凝聚完美结合，弥漫着大气。此刻，明暗对比非举足轻重，是他无意于营造体量感吗?但线条自成高度。其后贵州人系列，近距离系列(中央美院中青年教师肖像)黑白木刻，题材的选择，对偶然的尊重和前期木刻水准的即时再认，帮助他迅速产生影响。1994年，《将错就错》的出版，是学术界的重大事件，他用严肃而易懂的文笔阐述了自己错觉的狂欢以及对往日经典作品的重新解读定位，准确简洁。引出的争鸣却是深远的。一时间，媒体的炒作加上活跃的版画家身份，王华祥俨然一个中国美术教育的参照点。异议、诽谤与赞誉、崇拜共舞时，他潜入个人打造的工作室内，开启了新的探索，并捧出一批调侃气质的油画——是富于想象力的血统揉和当下情感欲望的思考与修正的个人版本。重要作品是一幅拖着右腿的自画像，一只手挤出脸上的皱纹，润进硬朗的素描功夫，在色彩的舒适度上，给观者质疑的权利。老实得连缺憾都不掩饰。而同期版画作品更为自由，《打开心扉》、《中国图式》(原题(任劳任怨))等奠定了他在木刻领域的顶尖地位。大浪淘沙，是全国各地素描和版画的追随者，将他推上革新传统教育(且具备个人体制)的第一把交椅。

——兀鹏辉：《一种注目》