时间: 2009年3月2日至3月20日
空间: 墙美术馆
城市: 中国北京

2009年3月2日由王端廷策划的《非常状态——中国当代艺术十二名家展》在墙美术馆举行。参展艺术家包括陈丹青、丁方、朝戈、高氏兄弟、谭平、孟禄丁、张大力、武明中、刘永刚、钟飙和陈文令12位艺术家，这些艺术家都是中国当代艺术界功成名就人物，而且都是公认的严肃艺术家，此次展览将持续至3月20日。

此次参展艺术家在艺术观念、风格、形式和语言等方面的都不相同：

在陈丹青的“西藏组画”与“书籍静物系列”之间，人们看得见的是近20年岁月的流淌，是西藏与纽约、中国与美国之间千山万水的空间距离，但对于陈丹青而言，那是几个世纪乃至几千年的心路跋涉。

谭平是理性的，那种理性就表现在他能一丝不苟地将巨大的画面均匀地描绘成如茫茫宇宙般无限幽深的蔚蓝或朱红；谭平的抽象绘画是抒情的，那抒情的笔触细如游丝、轻如蝉翼，正是这始终被看不见的理性缰绳牵拉着的细小的抒情符号，使他的作品具有独一无二的个性，并带给我们无穷的回味。正如他自己所说的：“我的作品整个画面是非常简洁的，但又充满着一种思考；在我的画面中，色彩是其中非常重要的一部分，色彩的表达是我非常看重的。”

丁方的风景与人物有着相同的品质，它们都是放射着灵光的神圣生命。正如灵魂是看不见的，丁方的绘画超越了视觉。

朝戈也是一位始终站在精神高地上的画家。他擅长人物，但是，在他描绘的无以数计的人物的脸上，我们看不到一丝笑容。神圣与崇高是这些人物作品的共同指向。朝戈倾心于意大利早期文艺复兴艺术家马萨乔（Masaccio）和弗朗切斯卡（Piero della Francesca）等人的艺术，他的绘画也果然在意大利拥有众多的知音。

孟禄丁总是一步到位地达到各种成熟的风格，他的抽象绘画并非源自中国传统水墨写意画的阴阳境界，它直接通向西方抽象艺术的理性主义精神。最近他用机器作画，极力将感情和感性成分摒弃在作品之外，创作出一种纯形式、纯理性、并带有光效应艺术（Op art）效果的绘画。
……

据本次展览的策展人王端廷介绍，“非常状态”，也就是英文的The Very Condition，是我最终为这个展览选定的标题。“非常”或very在这里都是形容词，它们有两重含义。一重是“真正的、真实的”；另一重是“特殊的、非正常的”。这个规模不大的展览是中国当代多元化艺术世界的一个切片，参展的艺术家都是中国当代艺术这台轰轰烈烈的大戏中不可或缺的角色。展出的这些作品不仅是每个艺术家生命状态的呈现，也是当代中国人复杂精神状态的缩影。这样的状态是“真实的”，也是“非正常的”。

记者 周永亮